Archive for category vi e gostei

Tipografia x Stop Motion de respeito!

Estes vídeos precisam de sua atenção. E eles merecem!

Ambos foram feitos por Brent Barson

O primeiro vídeo super inpirador fala dos 5sentidos e foi criado para a abertura do Typophile Film Festival 5:

E o segundo sobre  “Uma odisseia através do processo criativo”:

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Magel Hand Type

Magel Hand Type

E por que não criar a própria fonte?

O Fontcapture é um site que faz isso gratuitamente, sem a necessidade de instalação de nenhum software.
Você baixa um PDF lá, imprime e escreve suas letras em cada espaço, depois escaneia, faz o upload do arquivo em PNG no site deles e pronto, você já pode baixar a sua própria fonte!

Este modelo abaixo foi o que utilizei para o upload no site:

Modelo escaneado preenchido com a minha letra

Modelo escaneado preenchido com a minha letra

Alguns problemas podem ocorrer no espaçamento, pois como é a mão deve-se tomar um certo cuidado na centralização de cada letra nos espaços para isso não acontecer.

E claro, como o Fontcapture é gratuito e em inglês também existem problemas na acentuação,  como o ~ por exemplo não funcionam, além de faltar Ç, mesmo assim vale a pena fazer um teste e sair digitando a sua própria letra.

Uma outra alternativa é o YourFonts que apesar de não ser gratuito você consegue obter todas as acentuações e outros caracteres especiais:

Fonte Magel Hand Type Gold

Este dá um pouco mais de trabalho, pois eles disponibilizam duas folhas como a que mostrei acima para ser preenchida, mas se você quiser a sua letra personalizada com todas as acentuações pode valer a pena.

Baixe aqui a versão Free da Magel Hand Type!

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No Anima Mundi todo mundo vira criança

Eu aprontando no meio dos mostrengos

Eu aprontando no meio dos mostrengos

Felicidade. Isso é o que vemos estampado no rosto das pessoas quando vamos ao Anima Mundi. Animação é arte, é vida, é liberdade.

É muito bom passar horas na frente do computador, do cinema ou da TV assistindo desenhos e, melhor ainda quando se tem um festival que une todo mundo que gosta em um lugar só.

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Esse post aqui é só para documentar a energia que o animamundi passou em 2009 e para registrar a animação que foi a vencedora na categoria curta-metragem internacional, ainda que fora postada em diversos outros Blogs, mas foi uma das que mais gostei:

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Debaixo dos caracois dos seus cabelos

Segunda-feira é dia de folga dos cabelereiros e aproveito a deixa para postar a ilustração que fiz para um trabalho acadêmico de uma amiga, que teve “cabelos” como tema.

Ilustração que fiz com caneta retroprojetor sobre papel

Ilustração que fiz com caneta retroprojetor sobre papel

O livro foi um trabalho acadêmico de TCC feito pela designer Kareen Sayuri, onde revela um olhar sobre tudo o que podemos (e não podemos) imaginar com cabelos.

A primeira imagem abaixo mostra de cara a produção que ela fez com cabelos sobre azulejos.
Eu compraria este livro só de ver a capa. Achei incrível!

Capa do livro

Capa do livro

Ilustração feita com grampos vetorizados

Ilustração da Kareen feita com grampos vetorizados

Página em acetado que dividia as seções em décadas do livro

Páginas em acetado que divide as seções por décadas no livro

Detalhe de fios de cabelo nas páginas

Detalhe de fios de cabelo nas páginas. Um show.

Ilustração feita a mão por colaborador

Ilustração feita a mão por colaborador

Tipografia feita com cabelos

Tipografia feita com cabelos

E finalmente minha ilustração no livro

E finalmente minha ilustração aplicada no livro

Kareen, valeu e muitíssimos parabéns pelo trabalho!

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Stop Motion com Post-it

Achei insano isso. Tive que postar!!

E o making of…

É interessante ver o processo e o tempo que leva para fazer um bom trabalho. Só para essa “brincadeira” os caras levaram 3 meses planejando, fizeram animatics em Flash e levaram 4 dias com a produção. (Achei genial a projeção na parede usada como grid para colar os post-its!)

Eu insisto em dizer que um trabalho admirável como esse não se planeja em 5 dias e não se produz com a mesma quantidade de tempo.
Infelizmente na maioria das empresas o planejamento leva em torno de 3 dias pra fazer algo, a produção leva 5, depois mais 3 corrigindo, depois entra o planejamento no meio, mais 2 dias apagando incêndio, volta pra produção, mais 5 dias fazendo e no fim o trabalho sai “daquele jeito”.

Postei esses vídeos primeiro por que a qualidade e o cuidado com a animação ficaram excelentes. Segundo por que eu queria chamar a atenção ao que eu mensionei acima: Não existe bom projeto sem planejamento.

Sim, o planejamento é a parte mais demorada do projeto.

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ABC3D

Olha que belo trabalho!

Já fiz minha encomenda na amazon

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Colaboração e o Apocalipse!

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#Apocalipse é uma série de Estórias que o meu amigo Danilo Vespa – Designer, Ilustrador e Webmaster faz e posta em seu site . Esta ilustração acima é a primeira da série que hoje totalizam 12.

O que eu achei interessante foi como a história das estórias começaram…
Certo dia um tanto quanto mau humorado no trabalho e um dia após o lançamento do Acelerador de Partículas LHC, Danilo começou a postar em seu Twitter algumas coisas sobre a suposta explosão do Acelerador e ao consequente caos e destruição do mundo com a Tag #Apocalipse (por isso o logotipo do site).
A partir desta idéia, diversos amigos e seguidores dele no Twitter começaram a viajar em cima e a postar frases aleatórias também, as estórias começaram a crescer e dar forma no que você vai poder ver hoje.

Gosto da idéia que o Danilão teve em somar posts de diversas pessoas e dar vida a estória.

É um tanto complicado dizer quem são os roteiristas da história pois todos contribuem continuamente com idéias, e a forma como se misturam, tira bastante o conceito autoral da coisa toda – todos somos os autores ao mesmo tempo que nenhum de nós é, tudo é um jogo de “escada” de uma idéia sob a outra. O que acabamos passando para o papel (pra tela, na verdade) é apenas uma compilação dessa verborragia desenfreada, de onde Lonefreak escreve o argumento em cima do roteiro e Dvespa transforma em referências visuais.Danilo Vespa

Isso sem falar da linguagem visual aplicada (entre elas a 8ª parte em PB) e o humor característico que ele utiliza nos quadros. Muito bom!

Dá uma passada lá no #Apocalipse e confira o restante da série!

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Peça do TETRIS

tetris

Acidente ou jogo incompleto?

O que aconteceu na cena acima?

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Como enlouquecer um designer

designer_louco

1- Microsoft Office
Quando você tiver que mandar um documento para um designer gráfico, certifique-se que ele foi feito com algum programa do Office. Versão PC se possível. Se você tiver que mandar figuras, você terá mais chances de enlouquecê-lo; ao invés de apenas mandar um jpeg ou um raw de câmera digital, insira as figuras em um arquivo de Office como o Word ou Powerpoint. Não se esqueça de baixar a resolução para menos que 72 dpi, assim eles terão que contatar você novamente para pedir uma versão com a qualidade melhor. Quando você mandar a versão ‘melhor’, certifique-se que o tamanho seja no mínimo 50% menor. E se você estiver enviando as figuras por e-mail, esqueça de anexá-los de vez em quando.

2- Fontes
Se o designer gráfico escolher Helvetica, peça Arial. Se ele escolher Arial, peça Comic Sans. Se ele escolher Comic Sans, ele já está 50% doido, então seu trabalho está 50% pronto.

3- Quanto mais melhor
Suponhamos que você precise de um designer para um jornal. Designers gráficos vão sempre tentar deixar espaços em branco em qualquer lugar. Margens largas, o alinhamento, o kerning do texto, etc. Eles vão dizer que eles fazem isso para facilitar a leitura e manter um visual limpo e profissional. Mas não acredite destas mentiras. Eles fazem isso para deixar o documento ainda maior, com mais páginas, e isto lhe dará mais prejuízos com a gráfica. Por que eles fazem isso? Porque designers gráficos odeiam você. Eles também comem bebês. Sem cozinhar, carne de bebê crua.

Então certifique-se de lhes pedir para colocar margens menores e um texto muito muito pequeno. Diferentes tipos de fonte também são uma boa pedida (e você ganha bonus se pedir Comic Sans, Arial ou Sand). Peça clipart. Peça muitas figuras (se você não sabe como mandá-las, veja o item 1). Eles vão tentar argumentar e defender as escolhas deles mas não se preocupe, no final, o cliente está sempre certo e eles irão acatar todos os seus pedidos.

4- Logos
Se você tiver que mandar um logo de um projeto particular para um designer gráfico, de um patrocinador ou parceiro por exemplo, certifique-se de que ele seja realmente pequeno e um gif ou jpeg de baixa resolução. Novamente, você ganha pontos se inseri-lo em um documento Word antes de mandá-lo. Agora você deve estar pensando que isto tenha sido suficiente mas se você quiser mesmo abalar a estabilidade mental de um designer gráfico, dê o seu melhor e mande uma versão do logo com um fundo que dificulte o seu recorte. Fundos pretos ou brancos devem ser evitados, já que são facilmente cortados com um layer style mais escuro ou mais claro no photoshop. Uma vez que o designer gráfico estiver trabalhando em um logo bitmap, diga-lhe que você precisa dele maior.

Se você precisa de um logo customizado, faça os seus próprios rascunhos em um guardanapo. Ou melhor ainda, deixe seu filho de 9 anos desenhar isso. Seu rascunho não pode demorar mais que 5 minutos para ficar pronto. Você não quer algo detalhado e fácil de ser entedido, porque quanto menos um designer entender o que você quer, mais mudanças ele terá que fazer no futuro. Nunca aceite o primeiro logo. Nunca aceite o nono, faça-o fazer várias mudanças, cores, fontes e clipart. Peça-lhe para adicionar uma foto no logo. Cantos. Gradientes. Comic Sans. E quando ele estiver em sua décima tentativa, diga-lhe que você gostou mais da segunda. Eu sei, isso é cruel, mas lembre-se: designers gráficos são a causa do câncer de mama entre as mulheres de meia-idade.

5- Escolhendo suas palavras
Quando estiver descrevendo o que você quer para um designer, certifique-se de usar termos que realmente não signifiquem nada. Termos como ‘jazz it up a bit’* ou ‘poderia tornar isso mais webístico?’. ‘Eu gostaria de um design bonito’ ou ‘Eu prefiro gráficos legais, gráficos que, você sabe, quando você os vê você diz: esses são gráficos legais.’ são outras opções.
Não se sinta mal com isso, você fez a coisa certa. De fato, é a sua obrigação porque todos nós sabemos que em noites de lua cheia, os designers gráficos se transformam em lobisomens.

6- Cores
A melhor maneira para escolher as cores (porque você não quer deixar o designer gráfico escolher) é escrevê-las randomicamente em pedaços de papel, colocá-los em um chapéu e sorteá-las. O designer gráfico irá sugerir que você fique com 2 ou 3 cores no máximo, mas não. Escolha quantas cores você quiser e certifique-se de fazer o sorteio no chapéu na frente dele. Enquanto fizer isso, cante uma música bem chata.

7- Prazos
Quando for a sua vez de aprovar o design, relaxe. Não há pressa. Espere dois dias. Mais seis. Conforme o fim do prazo for chegando, contate o designer com mais correções e mudanças que ele tenha tempo para fazer.
Afinal, os designers gráficos são responsáveis pelos ataques de 11 de setembro

8- Acabe com ele
Depois de aplicar todos os itens desta lista em sua vítima, faz parte da natureza humana (embora alguns irão argumentar se eles são humanos ou não) ficar um pouco inseguro. Conforme ele for percebendo que não pode satisfazer suas necessidades, o designer gráfico irá abandonar todas as suas esperanças de vencer uma discussão e irá fazer só o que você disser para ele fazer, sem questionar. Você quer aquilo em roxo? Então é roxo. Seis fontes diferentes? Claro!

Nesta altura dos fatos, você deve estar pensando que venceu, mas não se esqueça do seu objetivo: ele tem que desistir desse negócio. Então esteja pronto para o golpe final: Quando estiver em suas decisões finais sobre cores, formas, fontes, etc, diga-lhe que está desapontado com a falta de iniciativa dele. Diga-lhe que afinal de contas, ele é o designer e que ele deveria ser o cara que coloca sua experiência e seu talento no trabalho, não você. Que você estava esperando mais soluções e avisos sobre o design dele.Texto original em inglês

Texto original em inglês de Ghislain Roy traduzido por Miyu Domae

Se você fotografa também vai gostar deste post: Como enlouquecer um fotógrafo

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I LOVE TYPOGRAPHY

tipografia
(imagem do site: http://ilovetypography.com )

Você ama mesmo tipografia?

Então teste seu conhecimento no game: http://ilovetypography.com/fontgame

Confesso que tenho que estudar mais porque fiquei um pouco decepcionado com o meu resultado..rs

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